王维的诗是什么？(王维的诗有什么特点？)王维的代表作有《相思》和《一个深山秋夜》，其中流传于世的诗歌有400多首，大多关注山水田园，其绘画成就也很高。

王维的代表作有《相思》、《山中秋夜》等，其中流传至今的有400多首。他的大部分诗歌都致力于山水和田园，他的绘画成就也很高。他被后人誉为中国南方山水画的鼻祖。我们都知道王维诗画的独特之处在于“诗中有画，画中有诗”。

王维工擅长绘画和书法，擅长音乐。他总能将这三种元素完美结合，让诗歌像画卷一样，美不胜收。比如《我在王川的小屋下了一场大雨》:“静谧的沼泽地上飞过一只白鹭，斯穆李”；《新晴野望》:“白水明田外，青峰出山后”。这些诗句利用色彩，将绘画的精髓运用到绘画中。又如山里的一个秋夜:“空站在秋夜新山雨之后。皎洁的月亮从缝隙中洒下清澈的光，荡平了岩石上的喷泉。竹林嘹亮，洗衣女回来，荷叶轻摇想上下独木舟。朋友的王子啊，当你在这里的时候，春天已经过去了又有什么关系呢？. "诗人的诗就像一幅画卷，结构清晰，层次丰富，使之有声有色，适合远方。在《别赵论》一诗中:“相遇时你笑，相送时你哭。我爷爷交代，我已经伤心离开了，我更担心的是这个城市。寒冷的季节，远山清澈明亮，黄昏时河水奔涌。松绑君远，王君犹立。”诗人写风景时充满了强烈的情感。他的山水诗有很多东西可以表达他悠闲的生活，也有很多东西可以表达诗人和朋友之间的离别之情以及相互关心和安慰的感情。

王维晚年致力于冥想和启蒙，忽略了尘世。因此，他的许多诗歌都充满了禅意。《穿越季翔寺》说:“不知土香寺路，在数里云雾下徘徊。暮光之城空探渠，思想可以征服激情——龙。”这首诗有很深的禅意，灵动，空精神。

王维的诗有什么特点？

风格关键词:画影画形，写意传神，形神奇妙结合。诗中有画，画中有诗。王维以清新、悠远、自然的风格创造了一种“诗中有画、画中有诗”、“诗中有禅”的意境，在诗坛树立了一面坚不可摧的旗帜。

诗歌就像一幅画卷，美不胜收。

苏轼曾说:“尝拓本，诗中有画，观拓本，画中有诗”(东坡支林)。王伟多才多艺。他把绘画的本质带入诗的世界，用精神的语言和花的妙笔，为我们描绘出浪漫的、或空精神的、或悠远的生动的作品。他的山水诗是关于色彩的，如“宁静的沼泽地上飞着一只白鹭，芒果鸟在盛夏的树上歌唱”(《雨后我在王川的小屋》)。“雨中的草是绿色的，水面上的桃花在燃烧。”(《王传·别野》)“白水明田外，碧峰出山后”(《新青野望》)。

王维的山水诗在画面的结构上，使其层次丰富，远近分明，甚至动静兼备，有了好的声与音，又多了一份动态与音乐之美，如“歌含风中之音，花作池中之影”(《园是物送吾兄》)“万壑上树触天，千峰上杜鹃皆呼。一夜山雨之后，从每一个峰顶都有数百条丝绸瀑布。”(“给子洲李专员的信”“人的住处好像飘着，浪飘得很远空”(遥望汉江)“草在秋飞，山中蝉在悲落。(初秋山的工作)再比如山中的一个秋夜:空站在秋夜的新山雨后。皎洁的月亮从缝隙中洒下清澈的光，荡平了岩石上的喷泉。竹林嘹亮，洗衣女回来，荷叶轻摇想上下独木舟。春天的春天不妨让它休息，秋天的山丘上的阳光可以停留很久。长久的近景，上看下看，冷暖的色彩，人声的声音，充分结合了绘画、音乐、诗歌的美。王诗歌的绘画环境是以轻静的人性为特征的。比如朱莉亭:我独自倚在竹林里，弹着琵琶，哼着歌，声音太轻，除了我的伙伴明月，谁都听不见。静谧的竹林，皎洁的月光，让诗人不禁迸发出英气，仰天长啸，并在胸中呕吐。然而，只有明月知道彼此。

空灵的神韵是王维诗歌中绘画环境的灵魂。“柴璐”说:“空山里没有人，但我想我听到了一个声音，阳光从绿色的苔藓中射进一片树林，反射到我身上。”诗中描写作者独自一人在空山的密林深处，看到一束晚霞，透过密林中空的缝隙洒在林中的青苔上。在浩瀚复杂的自然风光中，诗人捕捉到最引人入胜的瞬间，用简单的笔墨，细致入微地给出了一幅宁静恬静的画卷，有趣而又引人入胜。

场景融合，变得自然。

王维的山水诗如画，很多诗在写景的同时充满了深情。王维的许多山水诗充满了浓郁的乡土气息和生活情趣，表现了他闲适的生活和恬静的心境。比如《七牧歌》第六句说:“桃红重抒旧雨，柳青多带烟。缇萦山的游客没有扫花，还在睡觉。”我在望川的小屋写给裴迪的一封信说:“山现在又冷又蓝，秋水已经流了一整天。靠在茅草屋顶的门边，靠在我的拐杖上，我听着晚风中的蝉鸣。日落在渡口徘徊，晚餐的烟雾从房子里飘了出来。哦，我什么时候才能再次宣誓伟大的隐士，并在五柳唱一首狂野的诗？. "在美丽的风景和浓厚的田园氛围中，表达你轻松的心情。渭河上还有一个农舍:“在乡村的斜阳下，牛羊沿着小路回家。一个粗犷的老人坐在茅草屋顶的门上，靠在一根拐杖上，想着他的儿子，那个男孩。有呼呼的野鸡？饱满的麦穗，熟睡的蚕蛾，削好的桑叶。田夫的Hokkai，亲密地互相欢呼。难怪我向往简单的生活，被“微”惊呆了从细微处写，捕捉典型情节，表达无限情意。

王伟还谈到相思别离和朋友间的关怀安慰之情。《别在上昭》诗中写道，相见时笑，相送时哭。我爷爷交代，我已经伤心离开了，我更担心的是这个城市。寒冷的季节，远山清澈明亮，黄昏时河水奔涌。解开绳子，你快走开，看着你，我还站了很久。富有和深情，你会到达角落。

在王维的诗歌中，他借景抒怀，用景对照情，使他写出了充满回味的风景，含蓄地抒发了自己的感情。比如《想起从临高站送李》:“川原送什么到临高站最好？鸟儿还在黄昏，行人还在走来走去。”写爱情没有一句情话，只抄风景。《送杨昌时至周国》:“鸟径千里，猿鸣十二点。”它不仅是一种风景语言，更是一个感伤的名字，将道路的荒凉景色与步行者的悲凉感融为一体。它自然，微妙，回味悠长。

在王维的诗中，很多都是直抒胸臆，往往显得自然流畅，有意蕴。比如《送袁尔到安溪》:潍城正面临雨和轻尘，客房绿意盎然，灯火通明。真心劝朋友干一杯酒，西出杨关，难逢亲人。关心是无法用语言表达的。

王百思特网恋写作之美，在于他对真实场景的平实通俗的描写，蕴含着深沉婉约的思想。他的《相思》，托着小红豆，吟诵着相思情怀，堪称一部被永恒相思陶醉的经典之作。

王维写的是爱情，他更隐喻。比如《两首杂诗》:我住在金梦河，门对着金梦口。江南经常有船，但是在家里吗？你刚刚从我们的家乡来，我们必须了解世界的方式。是梅花，当你经过我柔软的窗前，韩梅还没有盛开。曾见寒梅发，后闻鸟鸣。心见春草，畏前生。整篇文章没有“相思”，看似得心应手，实则句句有深意。用“寒梅”和“春草”的比喻意义，相思病的感觉就在纸上。

诗渗透禅意，流淌空精神。

相反，王维的诗冷而静，远离尘世，没有任何尘世的硝烟，充满禅意。山水意境超越了一般的平淡审美和意义，进入了一种宗教的境界，这是王维佛学修养的必然体现。王维生活在佛教兴盛的时代。士大夫学佛很受欢迎。一生数次的政治不满和隐居生活，使王维为了看空名利，摆脱烦恼，专心研习佛学。

还有一些诗还没找到，比如《穿越季翔寺》:不知土香寺路，在万里山云下徘徊。

暮光之城空探渠，思想可以征服激情——龙。“有些诗似乎更空灵性，而不是禅语，它们有时会得到禅的哲理。像瞪羚一样，没有踪迹可寻。比如我会一直走，直到水挡住我的路，然后坐着看升起的云。总有一天会遇到一个老樵夫，谈笑风生，永不回头(我在终南山的退路)，松树的风吹着我的腰带，我的琵琶随着山间的月亮而明亮。你问我吉凶祸福？听，湖上有个渔夫在唱歌！(《答张副提督》)到处都是接近自然、形而下、物化的禅机，随意运气。

又如：空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上（《鹿柴》） ；木末芙蓉花，山中发红萼，涧户寂无人，纷纷开且落。（《辛夷坞》）；人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（《鸟鸣涧》） 一切都是寂静无为的，虚幻无常，没有目的，没有意识，没有生的喜悦，没有死的悲哀，但一切又都是不朽的，永恒的，还像胡应麟《诗薮》和姚周星《唐诗快》所评：使人“读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有此妙诠”。