什么是kaws(kaws的中文名字是什么)
众所周知,潮流离不开文化,文化需要内涵支撑才能生存更久。
但是文化本身不是一天就能练出来的。需要历史和特殊的人不断演绎沉淀,才能发生发展,才能开花结果。
比如今天的主角,1974年出生的KAWS,他是美国新泽西知名的街头艺术家,涂鸦艺术的代表,让我们看到了植根于美国街头文化的绚烂之花,以及它们真正的样子。
一提到KAWS,我相信每个人都会很熟悉。这是当年的新闻。2016年,它被抢购,因为它与优衣库合作生产了几款t恤:
你一定在街上见过有人穿这个。
创始人Kaws从12岁开始就对涂鸦艺术感兴趣,但直到1991年才正式开始街头涂鸦。
传统涂鸦通常出现在墙壁、地铁和火车上,但Kaws经常在广告图片或海报上创作自己的作品,这些图片或海报上总是印有标志性的头骨和交叉骨涂鸦图案。
他一般会把海报拿回工作室处理,然后送回原处。因此,他还有一个外号,“涂鸦贼”。
他修改过的海报是:
后来专门办了一个展览,展示他早年改革的海报。
有没有戏仿的成分?
虽然早期的改造作品很快就会被取代,但是在Kaws成名之后,这些作品就会变得弥足珍贵。
后来甚至有聪明的广告人主动把广告“涂鸦”给他。是迪赛,专注于年轻服装领域。
KAWS为迪塞尔设计的海报。原图是罗斯福、丘吉尔、斯大林在雅尔塔会议上的合影。
涂鸦是一种无声的表达,KAWS的艺术语言受到了越来越多玩家的喜爱,使他走上了一条独特的艺术家之路。
Kaws在巴黎办过展览,出版过作品集,在日本被杂志推过,之后逐渐进入正统艺术殿堂,其作品的市场价格有所上涨。
在时尚界,Kaws曾为covery、realmad Hetic等当红街头品牌设计过服装。
在音乐行业,它曾为TOWA·TEI的《可爱的机器人》和《人猿泰山》设计过CD封面。
标志性的“XX眼”伴侣娃娃
后期的创作结合了之前的流行文化图标,比如米老鼠、辛普森一家、蓝精灵等等,加入了自己的风格。
例如,2019年的拍卖创造了1亿港元的天价:
辛普森一家
这幅画的原型是:
甲壳虫乐队翻唱佩珀中士的孤独之心俱乐部乐队
谁买了这幅画?
加拿大流行歌手贾斯汀比伯。拍卖八小时后,他在社交网络上发布了这幅画的照片。
怎么样?你可能不相信,但确实有人会为他的作品付很多钱。
当然,天价的不只是上面这一个。以下两个辛普森系列也在涨价:
KAWS《无题(金普森# 3)》,2003年,成交价:2057.5万港元。
KAWS《无题(致命组)》,成交价:2120万港元
你看,优衣库被这么抢一点都不奇怪。
KAWS于2006年创立了独立品牌OriginalFake,并在东京南青山开设了第一家也是唯一一家专卖店。
除了前面提到的娃娃等产品,他还和很多大牌合作过,他的水平恐怕很难模仿和超越:
与supreme的合作
与supreme的合作
法瑞尔·威廉姆斯主持的音乐节“水中有东西”
与VISVIM的合作
与无领导的合作
虽然OriginalFake有很多联名,但KAWS在2013年5月宣布了OriginalFake的毕业,这被认为是他对服装设计灵感的厌倦和枯竭。
但他选择了转身,继续投身艺术创作,这是一个比较明智的选择。
近年来,KAWS不断在世界各地展出自己的艺术作品,并吸引各界名人进行宣传。与此同时,在优衣库的影响下,KAWS已经成为潮流艺术家的代名词。
因此,成为一名时装设计师需要具备什么样的素质?
1.基本技能
插画、手绘、设计都是必备素质。
尤其是作为一个时尚品牌,不仅需要平面设计能力,还需要如何将平面设计立体化、具象化,这就要求设计师不仅要懂艺术,懂艺术,还要有扎实的设计功底和设计思维。
2.实践能力和洞察力
服装设计师需要超强的实践能力和敏锐的艺术触觉,对时尚背后的艺术、经济、文化价值的挖掘将考验设计师的综合能力。
除了这些综合能力在日常工作中的积累,还要有很多适当的专业培养和提升,可以通过一些专业的途径来学习。
例如,KAWS本人曾就读于美国顶级艺术学校视觉艺术学院。虽然他来自街头,但他是一个真正的飞人。
写在最后:
如果我们想在生活中做一个有良心的人,不妨了解一下名人背后的故事,他们的理念,风格,态度,而不是一味的购买商品,求新求异来满足自己的占有欲。
否则,当你有一天停下来审视自己的时候,你只会有跟风的时髦玩物,而没有它的内涵和思想本质。
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