唱着心爱的老歌(唱着心爱的老歌，知音)

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唱着心爱的老歌，知音。

原创七弦琴Guqin.com 2019-07-02 09:16:29

纵观古琴在世界范围内的热潮，曾经小众的古琴艺术，似乎在这个时代得到了普及。然而，这种繁荣大多是受欢迎的。在流量为王，流量可以变现的时期，专注于眼球和流量并不是坏事，因为无论哪个行业都是以生存为基础的，基础稳固了，艺术才能更好的发展。

但如果这成为古琴艺术的主流，古琴艺术圈一直是这样的形式大于内容，那么纯粹的古乐很可能会被取代，这就偏离了真正的古琴艺术，完全本末倒置了。

所以，除了看似繁荣的市场，纯粹的古琴艺术根本没有普及。

不过话说回来，纯古琴艺术根本不需要普及，也普及不了。

唱着无人问津的老歌！纯粹的古琴艺术是高雅的，真正的传承和保护应该落实在古乐的整理和修复上。

但是整理恢复古歌说起来容易做起来难。

首先，任何艺术形式都需要匠心和取舍，实现起来很无聊；

其次，真正的古歌太高雅，注定不会流行，也不能指望流量变现；

而且能够静下心来研究古乐，挖掘谱曲，有高超的技艺，洗心革面，也是难得的。

古琴的灵魂是古乐。要专心整理古乐，需要放弃很多个人时间，花费太多精力。需要用禅定去理解古乐的内涵和先贤的智慧，这需要大量枯燥的练习，甚至到了暗无天日的程度。要摒弃一切浮华、沉默、浮躁、贪婪。

这些必要条件如大浪淘沙，筛选出了一大批钢琴演奏者。

一首雄壮悠扬的古歌，涵盖了中国几千年的文明和哲学，是古圣先贤智慧的体现，需要用敬畏之心对待。

整理作曲古曲，一是敬畏，二是传承，三是知音。

是的，对于一个钢琴演奏者来说，你需要一个知音！但是，这个层面上的知己，就像少年时代一样珍贵，可遇而不可求。

音乐人在寻找，知音在期待。真正的音乐家和知音就像缤纷世界里的河流，推动着纯粹古琴艺术的发展。

所以，有一些追求钢琴的人，也有一些知音，哪怕是几个，也如长流。有了这几个人，纯粹的古琴艺术永远不会走到尽头。

就算合格的钢琴家站在全国的比例，也是少之又少！即使大多数表演者只是为了娱乐和谋生。这没什么，每个人都有自己的选择和取舍，自己的考量和取舍。

对我来说，生活几乎是美好的。我要求的不多。谱曲，整理古曲，弹琴，埋头书房，是最好的状态。

迎合市场，赚取名利，只适合谋生，而不是一个纯钢琴演奏者想要的生活状态。所以，他坚持攀登更高的艺术高峰，为知己弹琴，其余听天由命。

就算有一天真的忘记了，也就算了。只要能保留更多的古歌，就值了。至于个人得失，名利真的不算什么。

古乐，懂的人懂，爱的人爱，足矣。