摄影艺术(摄影后期的三大艺术门类)

那么，众所周知，“摄影”的工作包括两个，即前期拍摄和后期暗房。而且各种暗室技术都可以改变图像的色温和色调，大画幅祛斑。目的是前期服务，更好更完美的表达前期想表达的东西。现在的数码摄影艺术怎么样？后期俗称“亮室”，那么后期的侧重点是什么呢？

我把它分成三类:

第一种:假设修图师和摄影师是同一个人，两人水平都很高。然后，他知道自己需要什么，表达什么，为什么这么做。这个后期PS合理的突出和升华了前期的主题，和前期的拍摄是一体的，分不开的。这个叫“摄影”，不然就是拍照而已。就像电影艺术一样，谁见过不经过后期剪辑就叫“电影”的电影？肯定不是。美术是拍摄和后期的综合，不能孤立的去理解，这种摄影师不仅做，而且做的很好。

第二种:不管摄影师和修图师是不是同一个人，他后期已经把主题表达好了。但他想把照片合理化美化，弥补缺陷(这样的人往往是完美主义者)。然后他就像一个整容医生，追求眼睛鼻子的黄金比例等等。为了自己心目中的完美，他可以使用一切必要的后期PS手段，这在商业摄影中普遍存在。

第三，不管摄影师和修图师单独与否，他都是一个创意艺术家。在拍摄前期表达的原始信息中，他加入了后期特有的元素，在另一个层面上增加了自己的理解。可以说他完全是绘画，是偏艺术创作和设计的。可以从前期拍摄独立理解，但它不是独立于摄影而存在的，也就是你必须有一张拍摄和内容都很优秀的照片作为它。这与广告的创意设计有本质区别。

只要成功做到以上三类，我觉得他们都是艺术家，只是想法和定位不同，但我很尊重和欣赏他们。毕竟都是符合审美的。它们之间的关系可以相互转化。比如第一种情况你已经是摄影师了，但是现在你受《VOGUE》时尚杂志邀请拍摄了一组商业作品，那么你的后期一定会转变为第二种情况；或者，我有一部关于环保和资源的电影要拍，后期会需要超现实甚至科幻的表现手法。光靠前期可能很难做到，所以我必须换到第三种情况，否则我就无法实现我想要的作品。