声乐的唱法有几种(常见的唱法类型有哪些？)

1.颤音

颤音是气息和喉结的结合，让声音有波动起伏的感觉。

这是抒情歌曲中最常用的手法之一。颤音有很多种。比如周华健的颤音幅度适中，不要太大也不要太小；齐秦爱颤抖；邓丽君和张学友擅长颤抖；日本歌曲的特点是“先直后颤”，即先唱直音再颤，幅度由小变大，频率由慢变快，需要功夫。很多朋友不知道这个技巧，不要气馁，完全可以练出来。关键是气息和喉咙要配合好。永远不要只用喉咙来做一个像羊树皮一样的小Tik Tok。

2.空气声

发生时，如果气体先出来，气体多了少了，就会发出气的声音。让歌声更加温柔迷人。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段，也是典型的声乐演唱方法。

3.哭

哭腔是目前流行歌曲演唱中最流行的技法之一。它是喉间爆炸力，通过突然加大呼吸，发出类似疼痛的声音。张学友和周华健是酷强的代表。善用哭腔可以增加歌曲的感染力，但也不能用得太多。

4.选择声音

挑音是一个优秀歌手必须掌握的技能，但往往也是最容易被忽视的。是单词末尾的音落下来突然回升时发出的。周华健再唱的时候，对音符的选择很讲究，很到位。有些歌手喜欢唱歌，比如叶倩文，她演唱了《用心生活》。

在《月之心》等歌曲中，几乎每一句歌词的结尾都有一个尖挑。

5.窒息声

是喉咙里的哽咽声。王杰是最具代表性的港台歌手，唱歌声音哽咽。王介之的给人一种悲凉沧桑的感觉，就是，因为他的歌里有大量的“哽咽”和“哭泣”。

6、高音

高音是所有声乐学习者都很难解决的问题。需要通过一段时间的学习掌握一定的方法。除非是由于声区的原因，一般可以唱高音。如果你的声音属于高音部分，当然可以练习高音。

唱高音时的疲惫、紧绷和“断音”，主要是演唱者用力过猛造成的。其实在声乐上学的时候，老师经常会让学生先唱中音，然后用中音的感觉去唱高音。虽然你觉得中音唱歌很自然，但其实中音肯定有问题，不然高音就解决了。所谓自然，并不是指歌手的“正常”状态。每个人都有一定的性格，一般都是偏向一方的。性格温和的很少见。自然指的是一种平和正气的状态，而不是某种人格倾向的状态。比如内向的人，因为懒得唱高音，所以往往“重”。外向的人往往会因为过于急躁而“焦虑”，容易导致高音和大喊大叫。

练习高音的方法，首先要找到歌唱区的心境平和，然后在恒定的状态下唱响区。还有一个办法就是在唱高音的时候注意不要刻意深呼吸用力，尤其是要注意自然的喉头部分。你的问题是由于高音导致喉咙被捏得很紧，导致声音越高，力度越大，喉咙越紧。另外，在演唱中要更加注重情感的表达。其实很多歌手都没有学过声乐的发声方法，但是他们有一个共同的特点就是非常投入的唱歌。当真实情绪积累到一定程度，就能在一定程度上协调唱法。其实声乐演唱就是要表达一定的情绪，所以可以很大程度上缓解带情绪发声方法的问题。