金庸的作品有哪些?(金庸小说15部)
莲:飞雪拍白鹿原。
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横批:越国少女之剑
这幅对联概括了金庸先生写的15部武侠小说。金庸先生于2018年10月30日辞世,作品永存。今天我们就来盘点这15部小说,来缅怀他。
1.《飞狐传》的第一个信息资源是1960-1961年在《武侠与历史》杂志上连载的。
《飞狐传》主要讲述了《雪山飞狐》主人公胡斐的成长过程,可以算是《雪山飞狐》的前传。小说以主人公胡斐努力摆脱暴力、结束暴力的故事为中心,讲述了胡斐在追捕冯天南的路上发生的一切,尤其是他与程灵素、袁紫衣的爱情。这本书是《雪山飞狐》的前传,却是在它之后写的。它们相互联系,但不完全统一。这本书里,人物更多,人物更丰满。这本书在金庸作品中有着比较重要的地位,在艺术成就上属于中型作品。
《飞狐传》的基本精神是“富贵不能淫,贫贱不能移,权贵不能屈”,对道德和忠诚有很多启示。主人公胡斐充分诠释了“路遇坎坷,拔刀相助”的侠义行为,为英雄和侠夫增添了新的“三无”特征。
2.《雪山飞狐》最早于1959年在香港《新晚报》连载。
小说以苗人凤、胡一刀为主角,通过包书、苗人凤之女苗、平阿四、陶百岁之口,讲述了数年前与此相关的武林风波,并以倒叙的方式讲述了江湖恩怨、寻宝、爱美英雄的故事。这部小说有两条重要线索,属于双线结构,真实人物很少在前台表演。
胡、苗、范、田四大家族的百年仇仇史,才是雪山飞狐小说真正的情节中心。这场百年恩怨的形成,是一个充满血泪的故事,既感伤又发人深省。
3.《连城的故事》最早刊登在新加坡《明报》和《南洋商报》合办的《东南亚周刊》上。它的名字叫《苏心剑》,1963年。
《连城诀》讲述了一个农民的儿子狄云因为天性单纯而屡受委屈和欺骗的故事。历经磨难,他终于看破世间的险恶,回归自然。书中情节跌宕起伏,环环相扣,人物性格鲜明。
严家炎,北京大学中文系教授,严家炎《师说与师道》卷:这部作品《连城诀》可能不为人们所注意,但它也有相当深刻的思想。写的是贪婪有多么可怕可以让人发疯,彻底破坏师徒、父女的人情关系,令人震惊。
4.《天龙八部》始于1963年,历时四年完成创作。前后三版,2005年第三版,修改了六次,结局变化很大。
小说以宋哲宗时代为背景,通过宋、辽、大理、西夏、吐蕃诸王国之间的武功恩怨和民族冲突,从哲学的角度审视和描写人生和社会,展现了一幅波澜壮阔的人生画卷。其离奇的故事曲折、众多的涉案人物、广泛的历史背景、庞大的武侠战役和丰富的想象力在“金书”中名列前茅。
“天龙八部”的称谓来源于佛经,有“世间众生”之意,象征着茫茫世界中的众生,背后挂着佛教的无边与超然。全书以“无人不义,众生皆恶”为主题,作品风格恢弘悲壮。这是一部充满人性和强烈悲剧色彩的史诗巨著。
《天龙八部》多次被改编成电影、电视剧、漫画、游戏。小说《岩云十八飞马,奔如虎的风烟》第四十一章,入选人民教育出版社2005年出版的全日制普通高中语文读物(必修)。
《天巴龙卜》无疑是“金庸式”悲剧的代表作。作者以悲悯人民的创作心态,夸张地描绘了各种人物在命运和欲望支配下的各种心境和处境,描绘了所有俗世众生的痛苦和悲哀。书中以段誉、乔峰、许诸为代表的主要人物,似乎都带有一种与生俱来的“命运”悲剧色彩,他们的努力和挣扎不可避免地滑向不幸的漩涡。但金庸并不局限于“命运”造成的巨大灾难和不幸,而是以犀利的笔触指出了人性中的卑鄙和龌龊,深刻揭示了“命运悲剧”的内因。同时,他借助民族纷争的特殊历史时代,积极探索民族文化背景下的悲剧性冲突。北宋时期称天龙八部为“罪与罚”最为恰当。在金庸的《天龙八部》中,通过段誉、乔峰、许诸的悲剧,充分展现了人与命运的尖锐冲突,以及命运对人的无情嘲弄。从某种意义上说,《天龙八部》作为一部人生悲剧寓言,反映了现代人对命运的思考,以及他们面对命运的不可知的困惑。
5.《射雕英雄传》最早在《香港商报》连载,后被收入《金庸作品集》,是金庸射雕三部曲的第一部,1957年至1959年。
《射雕英雄传》以宁元五年(1199年)至成吉思汗去世(1227年)这段时间为背景,反映了南宋王朝与、蒙两大劲敌的斗争,充满了爱国主义的民族主义色彩。
小说历史背景突出,场景众多,气势恢宏,具有鲜明的“英雄史诗”风格。在人物塑造和情节安排上,打破了传统武侠小说以人物为传奇、以人物为情节附庸的模式,坚持以塑造个性化的人物形象为中心,坚持以人物统领故事,根据人物的发展需要及其内在的可能性和必然性来设置情节,使这部小说达到了一种奇妙的境地。
《射雕英雄传》歌颂了憨厚的平民英雄郭靖。严厉声讨南宋、韩侜舟、石等人与外敌淫乱、祸国殃民的罪行,赞扬岳飞抗金保家卫国的高风亮节。在一定程度上反映了暴政下平民的悲惨生活,鞭挞了贪官、酷吏、汉奸的敲诈勒索,讴歌了“富贵不能淫,贫贱不能移,权贵不能屈”的民族气节。
6.中篇小说《白马啸西风》于1961年10月至11月在香港《明报》首次连载。
《白马啸西风》是一部聚焦“爱情”的小说。这部小说以银银剑三姐妹上官虹、白马被杀为开端,通过《吕梁三杰》追寻高昌迷宫地图,展开了李文秀与苏普、贾君马、瓦拉兹等人的爱恨情仇,同时穿插了苏鲁克与汉人大盗瓦拉兹、车尔库的纠葛。全篇紧扣《高昌迷宫》的情节焦点,展开了一场汉族人与哈萨克族人之间的情与欲的较量。小说并没有把重点放在武侠的描写上,而似乎表达了一种思想:大家所追求的,不一定是珍贵的;而把握自己所有的快乐,是世间少有的境界。
《白马啸西风》的故事平凡而简单。是一部以恩报怨,以爱化解仇恨的爱情悲剧,夹杂着一些悬疑、打斗和有趣的情节。这是一个血腥味很浓的寓言,一个悲伤的童话。
故事的背景,原本远离武侠,是非的江湖,到了高昌古国新疆的大漠,却依然是同样的暗藏杀机,血腥。但因为文笔很好,这部小说流露出一种同情,它渗透着一种最高最深的善良。
7.鹿山公爵在1969年至1972年间写道。
明末清初(1644-1689),讲的是韦小宝在扬州青楼长大的故事。没有武功的他打入江湖各大帮派,在帝王将相间流窜,远征云南、俄罗斯。他塑造了一个与传统侠客完全不同的小人物形象,并用这个形象讽刺了一些虚伪的伪君子和迂腐的顽固思想,表现了民族团结的思想。
这部小说是艺术上的杰作,一是非常现实,深刻反映了中国封建社会即使在康乾盛世依然黑暗。历史学家所谓的千年,在鲁迅看来,无非是“为奴”。金庸用他的《鹿山公爵》写了一个新千年,依然黑暗,官场腐败,到处杀人,充满了不公和不公平。其次,另一方面,这部小说很浪漫。主人公韦小宝走遍全国,从扬州青楼到京畿、神龙岛、云南、吴三桂,甚至俄国,策动了俄国历史上的一次大政变,参与了《尼布楚条约》的签订。韦小宝影响了中国历史,韦小宝实际上成为了民族英雄。而且,按照韦小宝的性格,只有他这样的人才能在《尼布楚条约》和jaxa战争中取得成功。当时,只有韦小宝,一个同样令人发指的俄罗斯强盗,才能对付流氓,这也是很辩证的。这部小说既有现实主义,又有浪漫主义,语言达到了炉火纯青的程度。
在小说的后半部分,金庸再次将历史和艺术联系起来。金庸严厉讽刺了中国汉族的大知识分子。这些人太有见识了,才子佳人和富人都做出了这样的决定,做出了这样可笑的事情。韦小宝是继阿q之后20世纪中国最光辉的文学形象,其价值可与阿q相提并论,韦小宝的形象极具讽刺意味。
8.《笑傲江湖》最早在《明报》连载,完成于1969年,属于金庸后期作品,1967-1969。
小说没有时间背景,“类似的场景在任何朝代都可能发生”,反映了中国人独特的政治斗争,同时也透露出斗争的哀叹,具有一定的政治意味。
《笑傲江湖》是海外新武侠小说的代表作之一。它不仅以跌宕起伏、诡谲多变的情节吸引人,还在错综复杂的冲突中刻画人物,塑造了数十个生动感人的文学形象。侠义、仁义、富贵、威武、不屈的高尚精神对今天的人们仍然有着强大的吸引力。
《笑傲江湖》属于金庸后期作品,其叙事已达到炉火纯青的境界。有数不清的场景,涉及的人物,各种武林人物互相争斗的场景。但写得生动时,场景随情境而变,变化无穷,都能贴合生活。
9.金庸创作的第一部长篇武侠小说《宝剑记》恩仇录,1955年在香港《新晚报》连载。1980年,一本小册子出版了。
小说以清朝乾隆年间汉人反清斗争为背景,围绕乾隆皇帝与陈家洛之间的奇特矛盾展开。他们是有兄弟情、有宿怨的兄弟,一个是满清皇帝,一个是反清红花节的总经理。
小说把历史与传说、虚实结合起来,把历史写作与诗歌结合起来,描绘了一幅壮丽的历史画卷。作品注重人物的刻画,写出了许多栩栩如生、表情各异的人物形象。虽然与金庸后期作品相比仍有不足,但与之前的武侠小说相差甚远。在语言风格和武侠艺术的描写上也取得了很大的成就,为作者后期风格的形成奠定了坚实的基础。
在作品中,陈家洛的文采和武功都是一流的,但是面对李沅芷和霍青桐女扮男装的深情局面,却不能做自己,嫉妒得有情人不能成眷属。然后,在卡西里和反清大业之间的选择中,陈家洛最终选择了牺牲卡西里和自己的爱情,将香香的卡西里公主献给乾隆皇帝,以实现反清计划。这样做当然是史诗般的,但作为个人,又不可避免地受到传统文化的巨大局限,让人看了觉得惋惜,甚至愤怒。事实上,也正因为如此,小说完成了一个活生生的侠客形象。
小说通过陈家洛的性格悲剧、他特有的爱情悲剧和事业悲剧结局,揭示了一个更深层次的历史悲剧。红十字英雄试图换一个汉帝,甚至同一个皇帝(甘龙)换一身汉服以为是反清计划的完成,但他对封建社会的历史本质毫无认识,对封建社会的政治制度毫无反抗,这就决定了这些英雄的根本局限性及其悲剧结局的必然性。这部小说是金庸武侠小说的第一部。虽然整体上不能算是金庸小说的代表作,但有着非常重要的地位。奠定了金庸小说历史演义和江湖传奇的基调。
10.《神雕侠侣》最早在香港明报发表四十次。它是金庸“射雕三部曲”系列的第二部,出版于1959-1961年。
小说的主要脉络是汉奸杨康之的孤儿杨过和他的老师小龙女之间的爱情故事。杨过小时候跟小龙姑娘在古墓里苦学武功。师徒情深,无奈江湖险恶,金兵入侵,让有情之人难以成亲。经过一番风雨,杨过冲破了封建礼教的束缚,终于和姑娘从师徒变成了“侠侣”。同时,在这次磨难中,杨过也消除了对郭靖和黄蓉的误解,在家族恩怨和国难之间做出了选择,成为了真正的“伟人”。
在这部作品中,金庸将武侠与性格结合在一起。武侠写人格成功塑造了各种鲜活的人物形象。小说中的主要人物栩栩如生,栩栩如生。雕出来的男女主角,看似英姿飒爽,实则读来难免充满辛酸与苍凉。杨过和小龙姑娘一直被认为是“金童玉女”的一对,人人都羡慕他们。可是,谁又可怜杨过青春断臂之苦,谁又可怜小龙女非多情失身之身,更何况这些表面的缺陷与她们一生经历的磨难和灾难相比,根本不算什么。
杨和龙的爱情历尽艰辛,忠贞不渝,生死相许。究其原因还是恰恰因为它历经磨难,却又格外的破解,符合杨过的理想。
《神雕侠侣》具有文学性、艺术性、传奇性和趣味性,显示了作者在组织情节、运用语言、塑造人物方面的高超技艺。剧情层出不穷,趣味横生;叙事清晰流畅,人物对话非常个性化。
1.这部武侠小说最早于1965年在《东南亚周刊》上连载。
《侠客行》主要讲述了一个懵懂少年石创天的江湖经历。有很多可以让人思考的地方,书中隐藏着很多“奥秘”,凝聚着金庸对人生、人性、生命、宇宙的新体验。
“我是谁”的问题和“当局者迷”的比喻,可以说是侠客的真正宗旨,也是它的全部本质。从《侠客行》的书名出发,我们也可以把握这部小说的玄机。第一层是《侠客行》,是全书的故事大纲;再上一层,还有“侠义武功”,这是书中的“核心”。第一,没有侠义行为的武功,侠客岛就不复存在,小说中侠义行为的故事也不复存在。第二,侠客岛之行的目的和寓意也在关于侠客之旅武功的寓言里。更深一层是——最深一层可谓“返璞归真”——《一个侠客的心路历程》,意思是描写一个懵懂少年如何成为真正的侠客。这不仅关乎他的武功或奇遇,更关乎他心地善良、无私、睿智愚拙,是一个真正至高无上的“侠客”的典范和楷模
12.屠龙记在香港明报连载。这是拍摄和雕刻三部曲的第三部,从1961年到1962年。
《倚天屠龙记》以安徽农民朱元璋的崛起和明朝的建立为背景,以张无忌的成长为线索,讲述了江湖上各派各路人物的恩怨情仇。它将中国历史上元朝的兴亡与江湖的道义恩怨并行穿越。
《倚天屠龙记》主题深刻,包括正面、负面、组合三个层面。
第一个层次是“正”,即侠义传奇。既写“武林至尊,刀剑屠龙”的传奇渊源,又写“报国利民,做大侠”的侠义传统。
第二个层次是“反”,即写人性。当然不是“不祥之物”,真正的“不祥之物”是人类的贪婪和权力欲。那些人为宝刀而奋斗的原因,无非是“宝刀屠龙”的利器,以及“统领天下”的力量。讽刺的是,几乎所有人都不知道真相。最后都“错估了人生”。这些是小说的基本故事线和叙事内容,同时具有明显的思想意蕴。
第三个层次是“和”,即传说与历史、侠义与人性、人类良知与善意、历史视角与理想的结合。当然,这一切“结合”最终都体现在主人公张无忌身上,体现在张无忌赋予徐达将军的生命,体现在作者对历史的巧妙解读上——之后,徐达果然用兵如神,连续击败元军,最终统一北伐,将蒙古人直驱塞外,建立了一代功业”。兵法在屠龙道中发挥了巨大的作用。当然是“号令天下,不敢不从”。这部小说真正的主题是双重的:反外族侵略和反本土暴政。
13.《沾皇族血脉之剑》是当代作家金庸创作的长篇武侠小说,1956年出版,收录在金庸作品中。
《沾皇族血脉之剑》主要讲述的是明末被冤死的将军袁崇焕的儿子袁承志和他帮助大王夺取大明江山的师父华山派引发的一系列江湖恩怨。袁承志的家族恩怨和师仇构成了推动故事发展的主要动力,他的复仇之路与争夺世界交织在一起。
在艺术形式上,金庸在写作时寻求突破。他吸收了外国文学作品的表现手法,第一次用武侠小说中的倒叙来表现故事的跌宕起伏。夏雪宜,主角“金蛇郎军”,自始至终没有出现。通过对和何两个女人的情感回忆和回忆,揭示了他的人生经历、性格特征和故事。这种倒叙加插入语的写作手法,也是新武侠小说与旧武侠小说的重要区别。它的应用为以后武侠小说的情节跌宕起伏开了先河。
特点:小说继承了中国古代武侠小说的传统,故事生动,悬疑性强,情节曲折,矛盾错综,交叉纠缠。仇家世仇,武林世仇,痴情男女,生死相依,汇成了一幅耀眼的画卷。其中比武打斗的场面也写得紧张刺激,扣人心弦,引人入胜。虽然那些武侠招式太过奇幻,故事情节也不尽合理,但金庸作品的魅力在于崇高的境界。作者尽量避开平凡生活中那些平凡而普通的事。他以丰富的超人想象力,为读者打开了一个惊心动魄、无边无际的世界。剑与檐之间,有一种英气飞扬在纸面上,使读者沉醉于一剑在手,以超然自由的生活周游世界,激荡而激情。
在这部小说中,作者还融入了丰富的历史知识,将故事紧紧围绕明末动荡的历史事件展开,并将武林恩怨与历史故事结合起来。小说涉及李自成、李岩、多尔衮、刘宗敏、崇祯、陈圆圆等众多历史人物。,并穿插了许多历史传说和轶事,使读者能获得一些历史知识。整部小说浩浩荡荡,气势磅礴。结尾写李自成大败,李岩自杀,起义军分分钟散,“昨日长城”化为“今日一缕英气”,让我的笔下充满了苍凉的情怀。和金庸的其他作品一样,这部小说对爱情的描写用了大量的笔墨。金庸的爱情文笔不脱离武侠小说的风格,浓烈直白,不矫饰做作。
14.武侠小说《鸳鸯刀》,1961年5月1-28日首次在香港《明报》连载。
鸳鸯道讲述了江湖上广为流传的鸳鸯包道的秘密及其故事。小说情节曲折,语言诙谐,在短短的篇幅中展现人物,塑造了几个不同的江湖侠客形象,可读性强。
书中所写的鸳鸯刀,是一对坚硬锋利的宝刀,据说蕴含着“天下无敌”的秘密。金庸以此为中心,展开了人们寻刀夺刀的纷争与纠葛。主要围绕展开了刘赠刀求仕途与武林人士夺刀求秘密的斗争与较量。看似高深莫测的“太岳四侠”不过是个外强中干的草包罢了。关键时刻,说一句“早上我就死了”很搞笑。只有相互保护,相互亲和,才能发挥威力。这部小说充满了包道写的故事。刀不重要,重要的是“鸳鸯”。“鸳鸯”自然是情侣、夫妻的意思。故事中有四对“夫妻”,四男五女。一对真实的夫妻,配对的林玉龙和任,袁冠男和肖中辉,假扮夫妻的肖板和,以及从未出现过的“夫妻刀法”创始人袁夫人和——古代恩爱夫妻。从保护元阳刀,到揭开元阳刀的秘密,整个故事都在为镌刻着天大秘密的元阳刀而战,最后揭开的答案,正是“仁者无敌”这四个字,就像一个寓言。这部小说虽然没有金庸其他小说那么吸引人,但是在写作的过程中,作者也倾注了自己的生活经验,写出了不同人物的不同性格,这也使得它有别于一般的娱乐小说。元阳道的结尾指出了“仁无敌”的思想,构成了整个主题。文末隐含哲理主题,大义轻言,增加了分量。
15.1970年1月《明报晚报》发表短篇武侠小说《岳姑娘剑》。
小说《越女·阿清》中精湛的剑术被范蠡引入宫中教授士兵,最终帮助越王勾践报仇雪恨。暗恋与有长期恋情的石。看到石的美貌,阿青不忍伤害,飘然而去。
借助小说历史上的传说和事实,既抒发了历史情怀,又表现了人性的悲歌,将家国之恨与个人之爱结合在一起,使小说平添了一份厚重的感情和无限的回味。
这部小说的焦点不是越女的剑,而是越女·阿清本人。具体来说,不仅仅是阿清天真、单纯、坦荡的性格,更是她精致、美丽、温柔的形象,早已在寥寥数笔中完成。更重要的是,小说着重表达了越女·阿清对中年医生范蠡的爱情。这一点根本没有想到,他也不可能想到,因为他除了要为越王勾践报仇,并努力实施之外,他的另一个念头就是吴宫里的石夫妇。可以说,为越王复仇出谋划策,报答越王的礼遇,是范蠡的一种“事业”。越女·阿清之所以教越国文人学习剑术,并不是为了报复越王或越国,而是应其情人范蠡的要求。
就这样,就连和史也庆幸这对患难夫妻终于又能相见,携手江湖,藏身山林,不被分离。然而,小说的女主角阿青却并非如此。她原本想在范傻遇到时杀死石,夺回,但被石的美貌所震惊,最终没能如愿。因此,当和在大庆、石庆祝越国时,永远失去了他心中唯一的爱人。因此,这一刻对越女·阿清来说将是悲伤和绝望的一天。
于是,在这部短篇小说中,明显存在着两种矛盾的主题和情绪。一方面,他们决心复仇,慷慨悲歌,英勇无畏;另一方面,爱是缠绵,婉转感伤,不能被爱而感伤。一方面是家族恩怨,一方面是自私的爱。这两个确实是一个矛盾的主题。真的很难决定哪个更重要。也许这才是这部小说的真正意义和魅力。
每个男生心里都可能有一个武侠梦。金庸先生是梦想家。今天金庸先生不在了,他的作品一定会影响一代又一代的后人。
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