初唐四杰(初唐诗歌革命的四大旗手)是谁

初唐的一切都是新的。经济发展和领土扩张；君主的力量被削弱和压制；汉族和平民知识分子的积极性被调动起来。知识分子渴望走出狭小黑暗的书房，走向广阔的天地，沿着边境大漠驰骋，开疆拓土，建功立业。正如初唐四杰之一的杨炯所说，“百夫长不如秀才”。大多数诗人都想参军，把名字挂在灵岩阁上。

诗歌反映了时代的潮流，但诗歌总是晚了几十年。所以初唐时期流行六朝妩媚柔美的文风。

六朝尤其是齐梁时期的文风，有两个特点:柔。要么是火树银华的宫廷生活；或者一个漂亮的宫廷歌手；陈后主的《玉树后花园花》就是“出类拔萃”的代表。

第二种是色迷迷。宫廷诗人关注的焦点是女性的身体，他们在玉体的描写中幻想。李商隐对“少惜美体”的批判，是齐梁文风的典型一幕。

唐朝建立后，唐太宗杀了弟弟，赶走了父亲李渊，当上了皇帝。他终于可以静下心来练字写诗了。唐太宗，一代天骄，不仅擅长书法，还擅长写诗。他也是初唐诗人少的时候的诗人领袖。

除了写边塞生活，李世民还特别喜欢写艳情诗，如杨迪的《春江花月夜》。从人性的角度来说，这也很正常。一个从容不迫地统治世界，什么都不想的皇帝，一定也不正常。

唐朝是诗歌的时代，不仅诗人众多，唐太宗以后的皇帝都是诗歌写作的大师。唐高宗和武则天都喜欢写诗。他们经常举行诗歌会，以同名诗歌比赛的形式，让诗人展示他们赞美的作品。

这样一来，一大批文学臣子都苦不堪言。他们必须按照皇帝的要求写诗。这叫UHV奉承——高意味着高级，压力意味着巨大的压力。拍得好，升官发财；靠马腿很难活下去。初唐时期，在崇山峻岭的压力下，出现了一批能写诗的大师，如著名诗人上官仪、宋、沈全启等。

这些诗形成了一种固定的模式，可以概括为:

大唐皇帝威武雄壮！

江山顾雍山河平安！

皇帝的仁慈无处不在！

皇家园林是独一无二的！

皇帝写的诗真香！

反正都是拍马屁，没有真实的自己。估计李世民看完这样的诗会头晕。长此以往，中就不会有繁荣的唐诗宋词。

“诗言志”，这是诗的本质。魏晋以来文学意识的觉醒，诗歌的道路越走越窄，初唐的这些诗歌走到了死胡同。

我们要创新，把死去的诗歌从古井、寺庙、广阔的世界中拔出来，真实地反映生活的酸甜苦辣，恢复诗歌的生机和活力。

这项革命性的任务落到了四个年轻天才的身上。他们高举诗歌革新的大旗，用苍白的诗歌跨过唐朝的山川和大漠的边界，把大旗交给陈子昂，再由陈子昂交给李白、杜甫、王维。这四位青年才俊就是初唐四杰:、杨炯、陆、、。

“初唐四大宗师”都出自名门望族，但都是从名门望族下来的平民。因此，他们渴望改变现状，迫切需要走上政治舞台建功立业。所以他们的诗充满了高亢的歌唱，他们的青春与初唐崛起的国情交织在一起。

十五岁时，王波写下《尚流游记》，表达了直接从布手中夺取香清的野心。

杨炯说“夫有大志，必立功”，他渴望与大唐风云一起建功立业。

鲁通过写一匹战马，写出了自己的志向:“永不呜咽共，全为勤王”；

罗具有革命的战斗精神。他不仅写出了举世闻名的讨伐武则天的战役，还直言不讳地写出了《军中登塔》:城中风冷，河中水冷。现在，我身着戎装，准备出征，等我平定了天下，我一定要载着歌舞进入京城长安。

他们年轻，鲁莽；他们渴望成功地迎接新世界。他们当然是失意的，但即使在失意中，情感基调也是热烈直白的，与六朝的萎靡软绵绵、色迷迷形成了鲜明的对比。

不幸的是，王罗的一生基本上是一个悲剧。

王波27岁时溺水身亡，之后王室被灭；

杨勇是一位才华横溢的学者，但他只当了一个县令，就在四十多岁时死于抑郁症。

鲁一生坎坷，爱情事业失败，又身患重病。绝望的他给自己起了个名字叫“忧子”，写完绝望的随笔就淹死了。

罗宾国王因未能参加徐敬业反抗武则天的起义而被杀，或者说他迷路了。

初唐百花春，初唐四杰遇晚春寒。他们中的天才在通往理想的道路上遇到了巨大的挫折。他们遇到了知识分子最常见的问题——天赋失败，野心失败。所以，当他们在洋洋洒洒地歌唱的时候，代表着理想，同时，他们的诗歌里也有悲伤、悲壮、无奈的焦虑和彷徨。

正因为初唐四杰的诗歌带有明显的个人印记，浸透了每个人不同的喜怒哀乐，才使得齐梁暧昧的诗风，以及本该阿谀奉承的诗歌失去了市场，取而代之的是活泼、青春、苍劲、真实的个人诗歌。

他们热情大方；他们很难过，很迷茫。但他们的诗里总有一些鼓舞人心的东西，那就是“性格”。而“性格”恰恰是唐诗的一个重要特征。

从这个意义上说，初唐四杰是初唐诗坛的革新者，是盛唐诗风的开拓者。这四位才华横溢的诗人，他们光辉的名字，将镌刻在通往盛唐的路标上。