对联的起源(对联的起源和发展)

对联，又称联、联、连词，是由相同字数、相同句式、层次与层次相协调、相关语义的汉字序列构成的独立文体。常用于挂或贴在墙上、柱子上，表达人们的思想和信息资源。楹联根植于中国传统文化的沃土，融合了《诗经》的双重规范、百家学说、辞赋的修辞与文采、骈文的对仗节奏、唐诗的体韵以及民间的形式。它们题材丰富，风格多样，融合了情、韵、形之美，雅俗共赏。中国民族文学这种独特的传统艺术形式历史悠久，延续了一千多年。深受广大社会各界人士的喜爱，已成为我国网络文艺园地中一个精美夺目的奇观。

对联的起源可以追溯到符涛。符涛，又名仙木，是过年时挂在门两边的红木板，上面有传说中的申屠和雷宇偶像。后来，符涛逐渐简化，上面只写着咒语或“神查”和“雷宇”的名字。这种桃色符号每年除夕更换一次。王安石在《元日》中写道“家家户户都是小学生，新桃总是换成旧符号”就是指这件事，所以古人也把春联称为“桃符”。然而，符涛的这个只是为了祈求天降祸福，并没有独立使用对句的意识，也不是文学意义上的对联。五代时期，咒语和“申屠”和“雷宇”的名字逐渐被连词取代。据说这源于后蜀王孟昶的一时兴起。蜀光二十七年(964年)，孟昶突然下了一道命令，命令他的官员把对仗的天赋刻在符涛身上。孟昶对大臣们的文笔都不满意。最后，孟昶干脆自己写了一副对联:元旦在余庆，节日在长春。后来，这种过年写符涛对联的形式慢慢传到了民间，深受百姓喜爱，流传越来越广。虽然这幅五言联不一定是中国第一副对联，但大多数学者认为它是中国最早的春联。

从文学自身发展的规律来看，对联的形成有一个漫长的历史过程。《诗经》《楚辞》《百家争鸣》《汉赋》《唐诗》等古典文学作品中的对句是对联的原始形式。《诗经》是中国文学史上第一部诗集。共收集到西周初年至春秋中期约500年的诗歌305首。分为三个部分:冯(160)，雅(105)和宋(40)。《诗经》中有一些对句，如采薇:“我去，柳来柳来；今天，我在想下的雨雪。又如《大干脚》:“恶劣天气放风筝，鱼跃于渊；不要做绅士，不要做男人。“《诗经》中的对句排列整齐，字数相同，对后世唐诗、对联的形成起到了极其重要的启发作用。春秋末期，各国封建统治者都征集了一些士人为巩固政权服务。在这种背景下，知识分子中逐渐出现了不同的学派，他们相互斗争，争夺荣誉。我国思想界出现了“百家争鸣”的局面。出现了孔子、墨子、老子、荀子、庄子等名人，出现了儒、墨、道一系列学术体系。哲学家的理论精辟，特别注重语言的精炼。文章中大量的对句可以看作是对联的早期形式，如:《尚书·陈熠·墨》中提到的“好色信、能言善辩”，以及《论语·邕业》中提到的“妙计百出、好处不大”，“骑肥马、穿轻衣”，以及《论语》中的“堂堂正正、泰然自若”。楚辞起源于战国时期的楚国，以屈原的《离骚》为代表。《离骚》是辞赋之祖，也是中国古代最长的抒情诗。“骚”体对后来“赋”的形成产生了深远的影响。同时，其简单的对仗形式为对联的形成提供了丰富的养分。

汉朝是中国古代文化繁荣的时期。贾谊、梅城、、王豹、、班固等一大批作家的赋。，对仗工整，具有比单线散文更独特的审美形式。魏晋南北朝时期，由于对语言工整华丽的进一步追求，形成了一种新的文体——骈文。骈文中的对仗很多，与汉赋相比，在句式的工整对仗和音韵的和谐方面都是一大进步。

隋朝是中国古代文学的鼎盛时期。一些学者、作家喜欢借助精彩的之笔，专注于对句，一度形成“摘句赏风”之势，涌现出一大批代代相传的名家名作。优秀作品中很大一部分不仅是对仗巩俐的名句，还有对联的例子，如李白的《三山半坠蓝天，似此白鹭岛隔江》和《天水同色，风月无边》；杜甫的“她从紫宫走出，进入了沙漠，现在成了黄色黄昏中的绿色坟墓”；白居易《猿为什么爬哭？鹅很难飞过湖面”；李商隐《春蚕吐丝到死，夜夜烛泪流》。罗的《楼观沧海日，浙江潮门》等。可见，唐代文化的繁荣发展为楹联的出现奠定了基础，完善了白体的规则，使楹联作为一种独立的文体脱颖而出。

宋代以后，由于诗歌的影响，对联更加注重对仗。当时写对联的人不在少数，对联的应用范围也扩大了，从宫廷园林、老百姓的门道和柱子，扩展到名胜古迹、寺庙和走廊。明清时期是对联的鼎盛时期。统治阶级非常重视骈文和对联，并将其纳入科举考试。文人通过对联表达时局中的政治观点和学派纷争。对联的应用已经普及到社会的各个阶层，蔚为壮观。对联无论在内容上还是艺术上都达到了前所未有的高度，如“汜水为第一，四季盛夏为第二，王先生家住江夏，谁是第一谁是第二？”(张志坚的一句)“三教儒在前，三才在后，小子是儒家，你怎么敢在前，你怎么敢在后！”(梁启超对仗)“读书好，耕田好，学习好就是好；创业难，坚持难，知道不难”。