mg是什么意思(MG动画制作全流程介绍)

最近随着短视频的兴起，现在很多广告和短视频都使用MG动画。所以很多人对MG动画感到困惑。什么是MG动画？和普通动画有什么区别？今天陈颖文化就给大家讲讲MG动画的介绍和制作过程，希望对大家有所帮助！

传统平面设计主要是平面媒体相对静态的视觉表达，而MG动画是基于平面设计的图像视觉符号。

它是MG MotionGraphic或Mograph的缩写，直译为“动态图形”或“图形动画”，通常称为“MG动画”，可以理解为一种表达方式。动态图形是指“随时间改变形状的图形”。MG动画设计将原本静态的平面图像和形状转化为动态的视觉效果，也可以将静态文字转化为动态文字动画。

MG动画甚至可以打造出一个立体的虚拟空房间，让一些平面设计元素变得立体，赋予它们新的活力和表现力。MG动画与动画的区别在于，MG动画侧重于非叙事、非具象的视觉表达，而传统动画则服务于故事。

MG动画的流程是怎样的？

MG动画的创作大致包括十几个环节，每个环节都很重要，如图。环，属于“乘”的关系，即0.8的脚本级别和0.8的拆分级别带来0.80.8=0.64的结果。

MG动画制作总流程

相对来说，中后期的创作环节都是基于前期的剧本和设定，所以前期工作的尤为重要。中后期的工作一旦开始，如果还处于调整的前期，中后期的修改会极其繁琐和不方便，浪费大量的时间和人力成本。由于涉及的环节众多，本文篇幅有限，仅选取几个关键环节进行介绍。

脚本副本

在做MG动画之前，客户或者设计师要明确具体的制作思路和思路，然后根据这些思路，明确动画的大致时间、镜头的数量、台词的配音等等。

好的文案可以弥补图片的不足，补充图片信息。在MG动画中，文案主要存在两种形式，一种是画外音解说，需要后期配音；另一种是纯字幕显示，后期没有配音。这两种形式和画面相辅相成，相互配合，使得MG动画能够以更完整的姿态呈现。在撰写文案的过程中，首先要明确文案的形式，其次要考虑文案与图片的互补性。

在一些商业项目中，文案的具体需求往往来自客户。因此，在文案创作过程中，需要充分考虑客户的需求和图片信息之间的处理关系。要满足客户的需求，在画面上完成需求的表达，兼顾艺术创作，让整个MG动画更具观赏性。

一部MG动画的整体基调在于文案和画面，其中文案能够传达作者的意图和诉求，突出主题，让观众理解主题，如图所示。所以MG动画的复制最重要的是语句简洁准确，便于压缩时长；此外，文字具有很强的画面感，有助于设计师把握设计要点。

艺术设置

在绘制之前，需要设置动画的主体形状、色调和风格。正常情况下，根据之前的文案脚本，先统一画出设定的角色，再画一两页确定色调等。，保证后期画面的整体统一。在建立了动画的整体风格后，就可以开始根据脚本大量绘制原画了，如图所示。

设计分镜头

分镜头是指在MG动画制作之前，在文案的基础上，通过文字和绘图的方式对每一个镜头进行设计和处理，将镜头按顺序标记，并在每一个镜头下写下相应的文案。在这个过程中，可以体现场景的表情、动作、形象和风格设计，如图所示。

MG动画的镜头多为2D画面，部分3D画面会根据实际情况穿插。在MG动画中，创建分割镜头可以提高整个制作过程的效率，让动画师可以通过分割镜头在最短的时间内完成实际动画。在创建子镜头的过程中，需要注意这几个方面:镜头的设计、场景的设计、画面风格的设计等等。

制图资料

艺术风格和分镜头设计好之后，就可以进入中期创作环节了。MG动画主要由简单的几何画图组成。好的绘画技巧和配色技巧可以大大提升整体视觉体验，如图。

在软件使用方面，Illustrator主要作为绘图工具，Photoshop作为处理工具。由于MG动画大多使用矢量材质，通常是在Illustrator中绘制所需的图形，然后导入到其他动画软件中进行后期的处理和制作。如果你在创作以“人”为主要元素的MG动画，可以根据文案设计一个设计风格相同的卡通形象，如图。这里需要注意的是，设计出来的角色是以制作MG动画为目标的，所以角色的肢体需要灵活可操作。

场景绘制主要是实现软件创建分镜头脚本过程中绘制的场景。还需要在Illustrator中绘制矢量元素，并基于文案和整个MG动画基调导入动画软件。声音产生

MG动画是一种视听语言，声音和画面是语言中非常重要的两个部分。其中，声音包括三个方面——配音、音乐和音效。MG动画中声音的创作也是基于这三个方面。

配音是指在MG动画中以画外音的形式呈现创作的副本，配音风格取决于MG动画的具体需求。比如一部面向商业的严肃MG动画，配音需要清晰的吐字和标准的发音。

提示:

配音的顺序可以根据项目的实际情况决定。首先配音可以根据配音时间的长短来画图片，然后配音要根据图片的时间长短来调整。为了避免图片和配音不匹配，如果没有配音经验，建议先完成配音工作。

在MG动画中，音乐大多是背景音乐和场景音乐穿插在动画中。背景音乐来源于平时音乐素材的积累，也可以邀请专业的声音工作室创作定制的背景音乐。场景通常搭配MG动画内容，是对内容的补充。

音效可以进一步增强画面和环境的真实性和节奏感，是MG动画很好的补充。音效通常来自一些音效素材网站，这些网站提供丰富的音效素材，通过这些素材的组合完成不同类型的音效。

事后编辑

在MG动画制作过程中，后期剪辑的作用更多的是检查动画是否可以与配音同步，这就需要动画师每隔一个时间点对动画进行渲染导出，并将导出的动画导入Premiere等编辑软件中，检查是否与声音同步，如图所示。这在一定程度上避免了声音和画面不同步，需要反复修改的问题。图片承载了大量的信息，把握好图片的节奏就显得尤为重要，后期剪辑是把握节奏的关键一步。

合成动画

前期准备充分，就可以开始动画制作了。它主要是基于预先设计好的分镜头脚本、声乐、视觉素材等元素，通过合成软件AfterEffects和编辑软件Premiere(根据实际情况选择的软件)组合设计成一个MG动画。

素材是MG动画制作的基础，素材来源主要是前期基于分镜头脚本的素材绘制，包括不同的ICON、人物、场景等。将这些绘制的矢量材质导入到动画的后效果中。这里需要注意的是，在MG动画的过程中，动画是分层制作的，所以在绘制和导入素材时，要分层导入。比如在Illustrator中绘制矢量角色，需要将头部、四肢、身体等部分分层绘制，最后还会将AfterEffects分层导入，进行分层动画制作，如图所示。

提示:

MG动画包括图形动画、人物动画和文字动画，根据之前分镜头脚本的设计在AfterEffects中实现。需要注意的是，动画制作的时间点需要和文案的时间点重合，这就需要前期的剧本设计对这个时间做一个相对准确的估计。以上是陈颖文化分享的内容。陈颖文化利用先进的制作设备，制作广告动画、建筑动画、人物动画、虚拟现实动画、二维动画、开场动画、产品演示动画等多个领域，打造具有巨大视觉冲击力的立体广告画面，服务客户。欢迎咨询。