罗丹雕塑作品(了解罗丹:三个作品必知)

“生命之泉是发自内心的；生命之花是由内而外开放的。同样，在美丽的雕塑中，也常常潜伏着强烈的内心震颤。这是古代艺术的秘密。”——罗丹

罗丹曾说:“生命之泉发自内心；生命之花是由内而外开放的。同样，在美丽的雕塑中，也常常潜伏着强烈的内心震颤。这就是古代艺术的秘密”这种由内而外的内心涌动和生命意义，只有通过亲身经历才能体会到，难以用语言解释清楚。在这里，我们介绍三部作品，三把我们认为可以一窥大师作品灵魂与生命跃迁的“三把钥匙”。

△青年代表作品

◎真正的人性:扁鼻子的男人

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罗丹被称为“现代雕塑的开端”的原因之一是他看到了生活中真实而丑陋的部分。他曾说:艺术家的美德只有智慧、专注、真诚和意志。在所有这些品质中，他最看重的是“真诚”，这也是他能穿越时空空与米开朗基罗、多那太罗等古典艺术家见面的原因。

△一个塌鼻子的人:1875年创作

这件作品是罗丹青年时期的作品，也是艺术的开端，原型是一个叫“比比”的老人，在巴黎街头区当杂工。长期的矿山生活让他身心俱疲，一场矿难打碎了他的鼻子和对生活的希望。罗丹在这个破碎的身体里发现了人类生命开始时的力量和美好。

△左:扁鼻子的男人；右:丑美

罗丹说:人生不缺美，缺的是发现美的眼睛。在罗丹看来，真正的“美”是大美，是那种性格深刻、感情感人、启迪人心、净化心灵的美。以《塌鼻子的人》为艺术开端，“真诚，不畏丑”的创作理念贯穿于大师的一生。

△中年杰作

◎开放与仇恨:永恒

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艺术总是放大情感，尤其是对艺术家来说。感人的情感是他们创作的刺激和动力，也是伤害他人的利器。在罗丹的作品中，在他成功的背后，在他的光环之下，有一个永远无法忘记的名字——卡米尔·克劳戴尔。

△永恒(永恒的偶像)

对于罗丹以爱情为主题的作品，历来有两种看法:一种认为是“色情”或“情欲”的作品；另一类认为《永恒的偶像》等爱情题材作品传达了人类爱情的灵魂升华，是人类在身体和精神升华中不可抗拒的强烈祈祷。而我，在了解了卡米儿的故事后，相信身体的刺激和刺激后精神的升华都促成了这样的作品:

△永恒的四面(永恒的偶像)

她比卡米儿·罗丹小30多岁，1883年在她最美丽、最聪明、最年轻的时候遇到了一位著名的大师，并和他一起学习。这个著名的展览最初是为一位优秀的女性雕塑大师准备的。她的身体、智慧和爱造就了罗丹，正是这种强烈的爱和爱最终摧毁了她。事情就是这样:

据罗丹的助手德·博瓦说，有一次，他走近卡米尔·克劳戴尔赤裸的身体，跪下来，虔诚地亲吻她的腹部。虽然这部作品没有表现他与克劳戴尔的爱情生活，但艺术家一定是受到了自己经历的启发，表达了他崇拜女性美的象征性激情。

△伟大艺术成就时期的作品

◎崇高的神性:地狱之门

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大师曾说:恶枯。

△《地狱之门》

和米开朗基罗一样，罗丹也是一个有野心的人，但这种人通常都有一个问题:他的作品很难全部完成。地狱之门是这样的。这个大型雕塑，取材于但丁的《神曲地狱》，共有186幅图像。原定于1884年完成的工作被推迟了37年。信息网:他通过雕塑用文字表现了但丁的想象世界，或者说“像上帝一样，他又创造了它”，所有人类的苦难都在他的作品中生动地展现了出来。

△“地狱之门”部分

在这部取之不尽、用之不竭的作品中，所有深刻的生命意义、深邃的宇宙和创造力都可以在上找到。每个角色都背负着屈辱的包袱，是现实生活的写照。这种艺术不再是像外在发泄一样的呐喊，而是理性意义的表达，是内心情感和思想的自然爆发。

◎备注:

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尤其是他最著名的作品《思想者》，也是他写《地狱之门》时发散的结果。

罗丹特别声明:“当时我整天都在酝酿“地狱之门”的想法。在一扇门前，但丁坐在一块岩石上，想着他的诗。他身后是《神曲》里的所有角色。但丁，一个瘦弱的苦行僧，脱离一切没有任何目的。受到最初灵感的启发，我想到了另一个思想家，一个裸体的人坐在岩石上，脚蜷在下面，拳头夹着下巴，他在做梦。”

于是，《思想者》应运而生。