把我哥带离票房(如何带走3.75亿票房)

正文|杜

编辑|琳琳

在《把我哥哥带走》的收官日，制片人陈哭了。

拍照结束后，剧组里没有人会离开。陈踱到主演的台前，打算寒暄几句说再见。张子枫不假思索地抱住他，哭了起来:“你知道吗，思生？很久没有这种拍戏的感觉了。”话音刚落，就再也坚持不住了。这么多人一起合作拍电影，感觉像在家里一样。好久没见你了。

回想起那天的情形，刚刚对台湾省电影《不争气》怒喝一声的陈，憋不住了，哽咽了。“我不会说普通话，这次全靠大家了。”

在这个行业干了20多年，陈深信，一个人可以毁了一部电影，但一部电影胜过一个人。

今年夏天，投资4000万的《带我哥走》(以下简称《快哥》)，在《梅格的蚁人2》《欧洲攻略》《少林大力二号乱糟糟的寺庙的笑声》《精灵旅舍3》的围攻下，第一天只拍了11.6%的电影，最终获得了3.75亿的票房。陈说，生产、营销、宣传、推广。

想把Tioman改编成电影？难！

19年前，陈凭借一部电影《十一》走红台湾省电影制作圈。即使在台湾省电影最差的时期，一年找他的电影也多达6部。但近年来，他担任制片人的项目，内地观众的名字只是郑芬芬导演的一部电影《听说》。

“到时候，来六个，我就推六个！”陈不是一个好脾气的制片人。用他的话说，我一生中最糟糕的习惯是推掉的项目比收到的项目多。这也使得原本赚钱的制片人工作，被陈做了，赚不了多少钱。别人都开过宝马，他还开着二手丰田上下班。“我没办法，有时候到了最后一刻，我还是要把它推掉，因为如果一个项目找不到足够的精神信仰来支撑我，我就无法说服自己接手。”

三年前，当万达制片人用漫画《快哥》找到导演和陈时，他们已经拒绝了不止一个内地项目。

原著漫画《快哥》讲述的是一对互相仇视的兄弟姐妹的日常生活。在“快看漫画网”上，其人气高达150亿，608万人关注追赶，在微博上，阅读量高达8.4亿。然而，许禄和原作者幽灵姐妹仍然不确定是否将《快哥》搬上大银幕。“有两个问题不容易解决。

这样的担忧也困扰着陈和。

20多年前，从事漫画编剧工作的陈，一眼就看出了快哥的致命弱点。《快歌》是一部漫无边际的电影，只有人，没有故事轴。这种漫无边际的电影是前所未有的，很难找到”。原剧本没有太多加分，尤其是兄妹的关键情感描写让郑芬芬迷惑不解。她当时对剧本的印象是:“兄妹有点像恋人，有点像同学，但不像兄妹。”

可抛开兄妹不谈，剧本中透露出的亲情内核还是让陈和有点感动。“我想通过发生在别人身上的事情来照顾她失去的东西。刚看剧本的时候，觉得很棒。”陈的判断是，“如果你找到了感情这个点，你就会找到你的精神信仰”。

几个月后，陈、接受了吕旭的邀请，电影《快哥》正式开播。

鄙视，质疑，不被青睐。

是快哥的BGM。

漂亮的IP数据并没有给快哥带来什么好运。当这个动漫行业的超级IP踏上电影之路时，轻视、怀疑、不乐观成了它的BGM。

陈还记得，朋友们好像从来不记得“快哥”这个称号。“嘿，你的‘把你哥哥带走’怎么了？”“不，不，是那个“你把你哥哥赶走了”“不，是那个...".

电影上映前两周，陈被问及他最近在一家电影公司的豪华大办公室喝茶的项目。陈说了片名，但对方一脸茫然。幸运的是，对方很快换上了关切的表情。“我去查查，我觉得这个阵容，这么大的规模，加上你们电影的质量，应该有五千万的票房。”陈抑制住自己满腔的怒火，挤出一个尴尬的笑容，嘴上说着“谢谢”，心里咬牙切齿。“我们必须卖给你几亿美元。”

许禄的经历也好不到哪里去。他向业内不同领域的70多人展示了剧本，但他收到的评论是“这是给8-13岁孩子的东西”。

业内一线电影营销公司总经理陈炯，当时也是从许禄收到剧本的。与其他人不同，她从打开剧本的那一刻起就被绑在了“快哥”身上。

一天晚上，陈炯一口气把剧本从头到尾读完，感动得热泪盈眶。第二天上班，陈炯把剧本送到了光合作用影业的电影公司，用真金白银投资。此后，他正式加入了快哥的制作人行列。与此同时，陈炯开始为快哥定制宣传计划，目前还处于剧本阶段。

进入《快哥》的“坑”，陈炯一开始并没有什么特别强烈的感情，宣传正式展开，“被忽视”的感觉开始走火入魔。“以前我们做《妖猫传》这样的大宣传。每次我们把电影资料发到朋友圈，都会得到半屏的好评和评论。但到了快哥，每次发材料，我的朋友圈都会陷入深深的孤独感。”陈炯回忆说，甚至在放映之前，几个熟悉的老记者就因为他们的善良而加入了我们。

然而，陈炯没想到的是，圈内没有人感兴趣，但电影界以外的朋友对这部电影表现出了兴趣。这群“外人”成了她第一批关注“快哥”的朋友。“很奇怪，《快哥》是一部在行业外发酵的电影。”

郑芬芬的感受更加明显。直到电影上映，她还在接受“教育”，《快哥》可能只有一周的票房了。“因为第二周会有《蚁人》，我以为会停在1亿，但还是希望票房能超过1亿一点”。

“不乐观不一定是坏事。”在总结“快哥”项目时，陈特意将“不被提前看好”列为成功因素之一。“这是一件非常有趣的事情。如果大家都不乐观，就不会有太多的‘手’插队来干扰我们。没有人会逼我们硬改，没有人会逼你交出终裁权，也没有人会给我们压力。相反，这将是一项成就。

剧本的10个草稿被写得支离破碎。

陈算了一下，快哥最后拍摄时用的剧本，这部剧的第十稿剧本。这还不算项目开始前编剧写的十几篇稿子。《快哥》的剧本创作似乎掉进了一个“坑”，出不来了。

《快哥》的剧本前后写了两年，编剧会议一直开到了陈崩溃。“第十稿剧本意味着写出来的第十稿被推翻了很多次，改了无数次”。原作者“幽灵姐妹”希望尽可能保留原著中的大部分人物。“但电影只有两个小时，没办法照顾这么多角色。”陈透露，在原著电影中，除了师芬和《时间的第二》的兄妹故事线外，还设计了一个家族重组的兄弟线，分别是《万岁》和《幸运兄弟》。但是在后来的剪辑中，他们决定把重点放在石芬和《时间的第二次》上，而《万岁》和《幸运》的兄弟剧只留下了肤浅的表达。

为了让作家理解兄妹关系，家里的第四个孩子郑芬芬从自己的亲身经历中寻找故事。她给编剧们讲述了小时候和哥哥相处的细节，然后把真实的故事和原著中的故事融合在一起。

所以，观众在电影中看到了。我哥哥在她姐姐睡觉的时候把她的头发绑在床上。我哥抢了我姐的零食，我打开冰箱，零食都没有了。一口吞下香肠炫耀；拉出空姐姐的存钱罐，买一只五块钱的乌龟，企图蒙混过关。

经过多轮反复修改，《快哥》的剧本终于有了新的面貌。然而，问题又来了。mainland China的主流观众大多是独生子女。如何解决兄妹电影中的代入感？

“这是不可避免的风险，”陈说。即使在编剧团队中，也只有原作者、导演郑芬芬和自己有兄弟姐妹。

电影上映后，有观众完全接受了电影的情感，也有观众留言说，怎么会有这么吵的兄弟姐妹让他们听不懂？“那我真想告诉他们，你没见过我弟弟小时候在我妹妹头上撒尿。”陈开玩笑说。

陈炯在推广快哥的时候也遇到了同样的问题。她的解决方案是通过情感营销专注于“陪伴成长”。“在我们成长的记忆中，可能没有兄弟姐妹，但每个独生子女在成长过程中都或多或少感受到了孤独。希望有人陪我长大。这个人可能是同学，朋友或者父母。在兄弟姐妹之间的感情中，陪伴也是重要的一环，也是每个人对陪伴的感受。

张子枫和彭昱畅成了“没有时差的兄弟姐妹”

《快哥》的演员阵容已经确定了张子枫。首先，《幽灵姐妹》中的姐姐“你”提到了张子枫的名字。“当吕旭问我剧组的情况时，我刚刚看了《唐人街探案》，脑海里的第一反应是让张子枫来。我很喜欢她的演技，她也是适龄的。”玲姐的想法是，“找个稍微邻家一点的女孩玩第二次”，张子枫正好。

此后，张子枫与导演郑芬芬顺利相识并交谈，并顺利成为电影女主角第二次。但是，哥哥的角色一直没有定下来。吕旭拒绝找“小鲜肉”，而陈也没有特别坚持“鲜肉明星”。他只有一个想法——“只要屏幕的年龄和剧中的青少年年龄差不多”。这样一来，同年龄段的演员可供选择的就不多了，“肯定有一些优秀的表演”，选择范围也再次缩小。

当陈第一次听到彭昱畅的名字时，他的心里打住了。“从《闪光少女》开始我就一直关注他。我不担心他的演技。我只是担心他是否还有少年时代的感觉。我当时真的很担心。”

当陈见到彭昱畅本人时，的心落了地。“大家都知道他二十多岁，但现在他演18岁的哥哥，观众还是能接受的。”

郑芬芬对他们的演技给予了很高的评价。“当闪电击中他们时，他们的‘歌剧院’就会爆发。”不久前，在金马奖公布的提名名单上，彭昱畅和张子枫凭借《大象席地而坐》和《你好中国》分别获得金马奖最佳男主角和最佳女配角提名。二人组的演技再次得到祝福。

经过郑芬芬的贴身训练，张子枫和彭昱畅在戏里戏外毫无时间差地开启了“兄妹关系模式”。在剧组里，张子枫成了只有彭昱畅才能欺负的姐姐。当演员阵容发生变化时，张子枫成了彭昱畅的追随者。甚至在电影停播之后，张子枫还在节目中接受了采访，在谈到彭昱畅的时候，他不自觉地把自己的地址改成了“我的哥哥……”

“省钱”是个好习惯。

和陈的合作可以追溯到导演的处女作《沉睡的青春》。这部纯艺术的院线电影，再加上台湾省电影人的“文艺”标签，以及从摄影师张颖到造型师徐丽雯的充满文艺片的快哥履历，难免让人为快哥的商业化流汗。

陈笑着说，连幕后团队找了个文艺片商，纯粹是因为“省钱”。但这并不意味着他们只拍文艺片。陈说，虽然他以文艺片出名，但他也和合作过《少年犯与危险人物》，很多的电影都去台湾找他做制片人。“我的意思是，人们不一定会把我放在电影《第十一部》的位置上，我也拍过《黑社会》。这是否意味着我一定能满足商业电影导演的需求？其实“快哥”背后的人有点像我。不是说我们只能拍文艺片，而是有时候我们被放在那个位置。”

在投入4000万元的“快哥”项目运营中，自始至终都在落实“省钱”这件事。

在选择演员的时候，陈没有想过“新鲜的流量肉”，“我说我没觉得这是骗人的，我怎么能不去想呢”，但是这些流量明星的名字最终都被一一排除了。“我们讨论了你能想到的所有名字，但很多名字在讨论过程中已经知道了答案。预算有限。”

作为宣传负责人之一，陈炯不是没想过“鼓励”管理层增加一个交通演员。毕竟流量明星对于宣传有绝对的推动力。“然而，流量明星真的能创造同等票房吗？哪个流量明星有绝对的票房号召力？”

但在快哥的线下发布会上，除了电影的一场映前媒体预演和定期首映发布会外，快哥并没有在上映前为媒体做一场线下活动，而是将主攻方向转向了面向观众的长时间放映和影院路演。

“精准战略”瞄准学生受众

8月4日、5日，“快哥”连续两天举办电影《前方兄妹》。8月7日至8月17日正式上映。10天内，《快哥》开启全国点击模式，旨在通过口碑传播电影影响力。

在筛查前10天开始连续筛查是一种冒险的尝试。毕竟不可能所有观众都喜欢这部电影。虽然《快哥》自开拍以来就被万达视为“大制作”，但160天的公告期与大制作并无二致，摄制组花了4天时间才在火车站拍摄完告别剧。

8月10日上映后，《快哥》在售票平台猫眼上拿下9.6分。从这一天开始，《快哥》的猫眼指数以每天1万人的速度飙升，电影的口碑发酵，“自来水”加入了《快哥》的口碑传播阵营。

8月17日快哥上映，恰逢“七夕”，单日档期。每年都会有一些电影被选中在这一天上映。今年快哥的竞争对手是欧洲攻略、少林寺popey ii凌乱寺、精灵旅舍3，一周后还有《蚁人2》。万达把受众定位在中学生和大学生，发行团队和影院之间的沟通充满了信息。

此后，“快哥”为学生举办了“1500人校服电影院”“高三补习班露天电影院”等一系列活动，为影片带来了不错的话题。上映前团队与院线沟通的12%-15%排场也得到院线认可。

在强玩家的夏天，快哥采取了长期策略。在发行阶段，通过口碑传播和下沉的措施，以及第二次路演，完成了第二、三周的反击。

得益于精准的公告策略和影片口碑的持续发酵，《快哥》的上映率从第一天的11.6%上升到一周后的8月23日的17.3%的峰值。之后《快哥》的秘钥推迟到暑假结束后的一个多月，电影《快哥》在视频网站上线一周，依然有影院每天放映《快哥》并持续放映。

所有秒变“市场达人”盯着票房

《快哥》上映后，从预告到演员，《快哥》的每一位成员每一秒都变成了“营销人”，用手机看票房成了他们的日常。我记得，陈在跑路演的时候，和一路上有说有笑，但是一到电影院，他们做的第一件事就是打开手机看票房。“分发的同事安慰说，放心吧，你看，你现在是进电影院了，出来的时候票房还会多100万。”

作为《快哥》项目的发起人，许禄一开始不敢面对票房数字。发布当天，他卸载了手机上所有的票务软件，在家躺了一天，用大鱼肉瘫痪了自己。“我特别担心。票房不好怎么办，大家该骂我什么？”晚上八点，许禄鼓足勇气打开手机，看到大家发来的票房数据，高兴得横着走。

郑芬芬手机也不断收到来自团队的消息。“导演现在多了1000万，现在又多了5000万。”“我发现大家拍完这部电影就一直在关注。”陈万万没有想到，本来，他只是来内地拍电影的，但他却拿出了自己亲人的感觉。“万达的领导和每一位同事都在认真关注这部电影，这让我很感动”。

如今，《快歌》总票房已经突破3.75亿，续集《快歌2》即将开播。陈说:“我希望快哥2号还是我们组的，一起走下去”。