笙是什么乐器(中国古代乐器之美)笙是我国汉族古老的管乐器，是世界上最早使用自由簧的乐器，对西方乐器的发展起到了积极的推动作用。

它属于笙簧乐器家族，是世界上现存大多数簧乐器的鼻祖。发音清雅，音质柔和，歌唱性强，具有中国民间色彩。

形式

目前已知最早的笙器物是笙，出土器物6件，包括12、14、18管。芦苇由竹子制成，它的身体被涂成黑色，带有精美的装饰。汉代以前，盛、隗嚣在朝廷中占有重要地位，而隗嚣相对更为重要。

盛斗是葫芦做的，吹口是木头做的，十几根长短不一的竹筒呈马蹄形排列在盛斗上。唐朝以后，表演者把盛水桶改成了木头。后来，在传播之后，他们用铜桶代替了木桶，芦苇也从竹子变成了铜。

不同的地区有不同的笙风格。新中国成立后，中国乐器制造商和音乐家不断对笙进行改革，先后试用了放大笙、键控笙等多种新品种。，克服了音域不广、无法变调、不方便快速演奏的缺点，给盛带来了新的活力。

笙的音色明亮甜美，高音清脆通透，中音柔和饱满，低音深沉深沉，音量洪亮。而且，在中国传统管乐器中，它也是唯一能演奏和声的乐器。在与其他乐器演奏时，可以起到调和音色、丰富乐队声音的作用。在大型民族管弦乐队中，笙有时使用高音、中音和低音。

历史的发展

笙是我国汉族古老的管乐器，是世界上最早使用自由簧的乐器，对西方乐器的发展起到了积极的推动作用。1978年，中国湖北省睢县曾侯乙墓出土了几件距今2400多年的蜀笙，这是目前中国发现的最早的笙。殷朝(公元前1401-1122年)时，甲骨文中已经有了“和”()这个名字。春秋战国时期，盛极一时，与禹共存。在当时，它不仅是伴随声乐的主要乐器，而且以合奏和独唱的形式出现。南北朝至隋唐时期，龟兹与笙仍并列使用，但龟兹一般只用于雅乐，逐渐失去了历史意义。但是，隋唐时期的九岩曲、清曲、西凉曲、高丽曲、苦茶曲等都使用了笙。当时盛的形制主要有十九泉、十七泉、十三泉。唐代又有十七春义管笙。除了17-spring，还有另外两个正义管道，需要的时候临时安装。早期的笙是竹子做的，但后来是铜做的。明清时期，笙的造型多种多样，有方的、圆的、大的、小的。

笙是我国一种古老的芦管乐器，历史悠久，能奏和声。它随着弹簧和管子的振动而发声，簧片可以在弹簧架内自由振动。它是世界上最早使用自由弹簧的乐器。

史书记载补充了黄三书中的记载:“女娲姓是一种神圣的美德，称女Xi姓为黄生。”但是，当时女娲没有笙，只是把它当作笙泉使用。这时的笙簧是用竹子和木屑做成的，只能发出不同的声音。在唐、禹、夏、商时期，葫芦的干壳里插了几根竹簧管(这种笙至今仍为云贵交界地区的苗族、傩族所用)。

早在3000年前的商朝，中国就已经有了盛的雏形。出土的殷墟甲骨文(公元前1401年~公元前1122年)中有“和”的记载。“他”是后来萧声的前身。《尔雅释乐》记载:“大盛为巢，小盛为和。”

在中国古代乐器的分类中，笙是一种乐器。潇雅·鹿鸣在《诗经》中写道:“我有客，吹笙。吹笙鼓春，筐是将军”，可见当时笙已经很流行了。从战国到汉代，两种类似的乐器，笙和簋，被一起记录下来。有周立春在关；“盛师傅……”“笙”是官名，其职责是教授和学习钹、笙等乐器。笙与笙的区别在于笙身小，春少；钹很大，有许多弹簧。早期两者都是用嵌弹簧的编织管插入葫芦中，以葫芦为共鸣体，所以有文献认为钹是不同形状的笙，如《吕春秋·仲夏》中的高绣注:“钹为最大笙”。春秋战国时期，笙是一种重要的乐器。曾经，它在法院、贵族或公民中广泛流行。

东汉《说文解字》记载有三十六泉。长沙马王堆一号汉墓出土了一根芦苇，有22根管子，用来制作鲈鱼，弹簧是铜片做的。从出土的西汉百戏陶俑和东汉百戏石刻也可以看出，桂在百戏乐团中占有重要地位。

唐代有一种隋代的古乐，但在九曲、十曲中已不再使用，而盛在隋代的九曲中使用，清曲、西凉曲、高丽曲、龟兹曲在唐代的十曲中使用。唐代出现了许多著名的笙演奏家，他们的技艺达到了很高的水平。唐代很多诗人也为盛写过诗。

到了宋代，就消失了。十三个教坊中，只有笙色，没有徽色。

以前笙的音域不广，一般只用于合奏或伴奏，很少用于独奏。在演奏一首音乐时，当你遇到缺少音符时，你经常会用音符演奏它。如今，经过改革，笙已经成为一种表现力丰富的独奏乐器，不仅能演奏出有力的曲调，还能演奏出优美的歌词。

信息资源的网络规律，代表歌曲有《孔雀开屏》、《凤凰展翅》等。

笙的原始形态，类似笛子，既没有芦苇，也没有笙斗。它是一种乐器，其中一些不同发音的竹筒用绳子或木架排列在一起。后来逐渐增加了竹竿芦苇和齐升斗。

在古代，葫芦被用作盛斗。后来玩家觉得盛斗又大又脆，玩起来很费气。唐代以后，改为木桶。经过几代人的努力，铜桶终于取代了木桶。在东汉的古籍中，对笙的形制有记载。《说文解字》有:“盛，十三泉，似凤凰之体”。《宋·乐书志》云:“十九春至十三春谓之盛。”

隋代有19个、17个和13个。后来，一种十七春易官笙流行起来，其中有另外两种“易官”除了十七春之外用于更换曲调变化。后来第十九春笙也失传了。

北宋三年(1006年)，宫廷乐师单忠信制作了19簧笙。此后，19簧笙被广泛用于宫廷和民间。

明清以来最流行的笙是十七春、十四春()、十三春、十春。目前民间使用的有十三春、十四春、十五春、十七春笙，但以十四春、十七春最受欢迎。

1978年，湖北省睢县曾侯乙墓出土了6件战国早期的古笙，均不完整，但这是目前中国发现的最早的笙。盛斗是葫芦做的，口是木头和圆箭做的，盛苗的排列是前后圆的。在盛斗和盛苗上，有黑漆朱漆图案，尽管已有2400多年的历史，但仍清晰可见。此筘为竹制，其形制、制作、调音方法与今天的铜筘完全相同，偶数为14、16、18，与很久以前发现并在古籍中记载的笙(多为奇数13、17、19)不同，为研究笙的发展提供了新的资料。

北京智化寺保存的一件十七簧笙，有十七根管和角。高度51厘米，桶高8厘米，直径8.5厘米。智化寺是明郑桐年间(1436-1449年)太监王贞社修建的一座寺庙。寺庙里一直有一群擅长演奏管乐的音乐家。现存乐谱是清康熙三十三年(1694年)第十五代高僧干勇临摹的。由于乐师是由老师严格教导的，笙及其演奏方法可能是明代民间存在的形式之一。

故宫博物院藏有清代宫廷使用的十七簧笙，总高51.4厘米。木桶上，另有长口，绘有龙纹和云纹图案，盛管上还刻有装饰图案。盛唐时期，中国的盛、袁东渡日本。在奈良东大寺的正仓院内，有中国唐代的吴和元两个，还有一个假竹笙和元，各有十七管。排列方式为马蹄形，只有弯曲的吹口特别长，桶上有彩绘人物或山水。在古籍中，铙钹中有许多管子，而保存在正仓院中的唐代民间音乐中所用的铙钹是17管的笙。

中国的笙对西方乐器的发展起到了积极的推动作用。盛最早是通过丝绸之路传入波斯的，1777年，法国传教士阿米奥德将盛介绍到欧洲。

1780年，居住在俄罗斯的丹麦管风琴制造商科斯尼克(Kosnik)首先在中国仿照盛的簧片原理，制作了管风琴的簧片手柄。从那时起，管风琴开始使用柔软舒适的自由弹簧。

18世纪末，俄罗斯科学院院士雅什·泰林曾撰文称赞盛为“最受欢迎的中国管风琴”。后来，它促进了其他自由簧片乐器的出现。1810年，法国乐器制造商格雷尼尔制造了一种风琴；1821年，布希曼发明了口琴，次年又发明了手风琴。

结构

笙的结构，在几根竹筒的下端安装铜筘，插在有吹孔的木制或铜制笙桶内。吹气时，用手指按压竹筒下端开的孔，使簧片与筒内的气柱产生共鸣，发出悦耳的声音。演奏时，除单音外，多采用二音、三音或四音构成和声音。解放后，盛被改造。目前广泛使用的有二十一簧、二十四簧、三十六簧、小排笙和排笙(键盘笙)。盛的演奏技术也有了很大的发展。除了用于伴奏和合奏，它已经发展成为一种独奏乐器。

种类

传统的笙通常有十三、十七或十九个弹簧。改进后有二十一、二十四、二十六、三十六、三十七、四十二个弹簧。

传统的笙用手指按压孔来控制哪种管声。通过改进的笙和键，一个手指可以控制多个键来控制更多的声音。

现代中国管弦乐队多采用36簧笙代替传统笙，有高音笙、中音笙、次中音笙和低音笙，其音域如下:

21春笙曲调

高音笙(36簧):G3-F？6(C4=中音C)

中音(36泉):C3-B5

奥拓盛(36泉):G2-F？五

低音笙(三十六泉):C2-G4

演奏技巧

传统笙和改良笙技能是一样的，改良笙技能是在传统笙技能的基础上。

笙的演奏技巧包括:停、倚、跳、双吐、三吐、破吐、花舌、喉舌、颤音、复调、多谐声等。花舌可分为细花舌、粗花舌、绽开花舌等。一位日本著名指挥家曾经说过:“在零散的板子上，在色彩斑斓的地方，是展示个人技艺的最佳时机”。最明显的管乐，如葫芦丝、八五、竹笛，都是用笙的技巧——双吐、三图等。

笙的演奏技巧是所有管乐器中最丰富的。作为簧片乐器的鼻祖，在笙技艺的影响下，不仅极大地丰富了管乐的表现力，也对世界音乐起到了积极的推动作用。