前言

说起吴道子，懂绘画的人都听说过他的名字。生于盛唐，是唐代著名的画家。被称为“画圣”，一生主要活跃于唐开元、天宝年间。后人总是称赞他的绘画成就。除了众所周知的画圣之名，民间工匠也称他为“开创者”，在中国影响很深。

01

吴道子的风格自成体系。他的画风豪放，经常在别人不敢写的地方大胆创作，艺术水平很高。俗话说，吴道子的画风与他豪爽的性格分不开。日常生活中，吴道子喜欢交朋友，喝酒取乐，甚至喝醉后画画。此时的吴道子能够充分表达自己的所思所想，作品总体上气势恢宏，兼收并蓄。在色彩搭配上，吴道子早期作品丰富多彩。后来，随着年龄的增长和个人经历的增加，吴道子的风格逐渐发生了很大的变化。在此期间，他的绘画色彩逐渐变得优雅。吴道子最具代表性的绘画方式是线描，颇有名气。它被称为:“当一草从水中出来时，吴岱就是风。”好名声。

其中，曹是指北齐的曹。曹最擅长画佛像，也就是佛像。之所以得到“一草水水”的美称，是因为他画的人物衣服与身体完美契合，自然不做作，就像人物的衣服刚出水一样。

后半句“五代党峰”描述的是吴道子的线描艺术，在绘画上，吴道子有着很强的创新精神，他大胆地将草书技巧引入到绘画中。看吴道子的画，人们会发现。他的作品写得很快，线条起伏很大。由于吴道子采用的是这种画法，所以他的画也与曹的《一草水》不同，画中人物的衣服宽松飘飘如仙，故又称“吴庄”。

吴道子之所以成为“画圣”，并非偶然，而是他对绘画的热爱和孜孜不倦的追求与提高。

吴道子视绘画为生命，所以他总是把全部的热情都倾注在绘画上。因此，他一生都保持着极高的创作热情。除此之外，吴道子在作画之前总是会先喝几杯酒，所以他经常“一举先饮”，从而充分调动自己的创作热情，做到尽善尽美。

除了对绘画的热爱，吴道子还非常注重提高自己的绘画技巧。日常生活中，他是一个爱观察的人。的确，只有热爱生活，他才能真正提高自己的绘画水平。毕竟艺术来源于生活，高于生活。吴道子之所以能把自己的作品画得如此传神，也与他的经历分不开。同时，吴道子也注重培养自己的记忆力。他曾在唐玄宗面前一天之内画出300里内嘉陵江的美景。

02

吴道子十几岁就失去了父母，生活十分艰辛。一次偶然的机会，他有幸和张旭、何一起学习书法。这两个人对吴道子以后的绘画产生了深远的影响，尤其是张旭的草书，对吴道子的画风影响很大。

众所周知，张旭是草书大师。他的草书往往奔放，吴道子饮好酒后作画，张旭饮好酒后作笔。这是张旭对吴道子的影响之一。因为喝酒之后，吴道子更能充分表达自己的感情，从而达到人画合一的境界。

03

长大后，吴道子来到四川成都附近的双流县工作。这一时期，四川的美景给吴道子带来了巨大的视觉冲击，也对他的画风产生了深远的影响。从而创造了一种全新的山水画形式。

开元初年，吴道子弃官，开始了“东罗流浪”时期。这期间，吴道子经常在佛寺作画，使他名声大噪，于是被唐玄宗召入宫中，规定“无圣旨不准作画”。成为皇宫的皇家画家。后来，他为王宁的工作人员工作。在此期间，吴道子可以专心创作。有一个时期，吴道子特别多产，创作范围很广。不仅有人物和佛像，还有风景，包括一些记录政治事件的绘画作为宫廷绘画的内容。

晚年，吴道子开了一所私塾，当了一名绘画老师。他把一生所学的一点点教给弟子，他的绘画技巧也传承了下来。